AUMENTAR LA PROFUNDIDAD DE CAMPO CON PHTOSHOP CS4., por J. Jaime Mota

Este fotógrafo autodidacta nació en Mijas en el año 1964, y comenzó su trayectória fotográfica el año 1984. Desde aquello no dejó de estudiar y practicar con la cámara hasta convertirse en uno de los mejores fotógrafos que actualmente trabajan en el estado español.

Recibió diversos galardones, tanto a nivel nacional como internacional, y su obra fue expuesta en más de 20 provincias españolas.

Desde el año 1998 imparte talleres fotográficos por diferentes ciudades y el año 2009 la AFIC de Blanes organizó un curso de Photoshop con e´l en la Casa de la Cultura de Blanes.

Desde el año 2000 es colaborador de AGE Fotostock.

El año 2008 publicó su libro de fotografías "Rostros",  y abrió una galería fotográfica en su pueblo natal, Mijas, con su propia obra.

 

AUMENTAR LA PROFUNDIDAD DE CAMPO CON PHOTOSHOP CS4.

 

Photoshop pone a nuestro alcance una muy interesante y creativa herramienta. Con una poca imaginación y técnica le podemos dar a nuestras fotos aquella profundidad de campo que sólo se consiguen con cámaras de banco óptico.

Aunque lo primero que nos viene a la mente es utilizar ésta técnica para fotografías macro, también podemos utilizarla para paisajes, retratos ambientados y  de arquitectura, entre otras. Será nuestra imaginación la que podrá los límites a ésta técnica.

 

Método de trabajo en la realización de la fotografía.

 

El uso del trípode es fundamental para conseguir buenos resultados. Hemos de realizar diversas fotografías (sin cambiar el diafragma) con diferentres enfoques. La cantidad de fotografías que debemos hacer dependerá de dos factores: del diafragma que estemos utilizando y de la profundidad de la escena que fotografiamos. Si hacemos servir un diafragma muy cerrado (F/22) necesitaremos menos fotografías que si hacemos servir uno más abierto (F/8), ya que la profundidad de campo que conseguimos con el F/22 es mayor

al utilizado con el F/8.

Una vez seleccionado el diafragma, hemos de analizar la escena teniendo en cuenta que

en las fotografías no quede nada desenfocada. Recomiendo que comencéis las fotografías

por el plano más cercano y vayáis enfocando poco a poco hacia el fondo de la escena.

 

Método de trabajo con Photoshop.

 

Una vez descargados los archivos al ordenador, abréis el programa Bridge y seleccionéis

todos los archivos que queréis utilizar. Previamente podéis abrirlos con Cámera Raw

para hacerles los ajustes necesarios, pero siempre seleccionando todos los archivos para hacerles los mismos ajustes, así no aparecerán diferentes iluminados en la foto final y no

volveréis locoel programa.

 

Paso 1. Desde Bridge vayáis a : Herramientas/Phtoshop/Cargar en capa de Photoshop

Eso nos abrirá un único archivo con las diferentes capas.

 

Paso 2. Seleccionáis todas las capas y vayáis a Edición/Alinear capas Automáticamente.

Seleccionáis las casillas Proyección automática  -eliminación de viñetas-  y distorsión geométrica.  La alineación nos ayudará a corregir la pequeña variación que pueda presentar la imágen por el cambio de enfoque.

 

Paso 3. Una vez hecha la alineación vayáis a: Edición / Fusionar capas automáticamente.

Seleccionéis las casillas Apilar imágenes - Tonos y colores homogéneos.

 

Photoshop agrega una máscara de capa a cada una de las imágenes ocultando aquello que

no está enfocado Tengáis en cuenta que a la máscara de capa le podéis hacer los cambios

que queréis.

Como podéis observar en las máscaras, el programa analiza aquello que está enfocado y

oculta el resto.

 

Con estos sencillos pasos dejo que vuestra imaginación actúe sin límites...

 

Fuente: Revista "fotogrAFIC" no.2./2009  del AFIC Blanes.

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